Publicații

Agențiile de management muzical sunt întreprinderi specializate în gestionarea muzicienilor, a formațiilor și a altor artiști muzicali și în promovarea carierelor acestora. Dacă decideți că doriți să lucrați cu un agent, trebuie să știți cum funcționează colaborarea și cu ce sarcini suplimentare vă veți confrunta...

Este timpul să luați câteva trucuri de la oamenii de afaceri, deoarece nu contează dacă sunteți un muzician, un guru IT sau un tâmplar atunci când vine vorba de gestionarea timpului.

În primul rând, prioritizează-ți sarcinile. Identificați care activități sunt cele mai importante, ce piesă nouă trebuie să învățați, cum trebuie să vă pregătiți pentru următorul concert, când repetiți și vă faceți timp pentru ele în zilele următoare...

Orice deficiențe în stilul de comunicare au fost trecute cu vederea de către promotorii și managerii de concerte în trecut - având în vedere talentul artiștilor. Dar astăzi, odată cu apariția agențiilor, a teatrelor și a promotorilor de concerte, abilitățile formale și eficiente de comunicare pentru artiști...

Un artist care, în principiu, este obișnuit să se concentreze îndeajuns pentru a face muzică, pentru a exersa și pentru activitățile direct legate de profesia sa, poate fi inițial intimidat de auto-management sau de managementul de proiect...

Uneori, în calitate de membru al unei orchestre, un muzician petrece o perioadă lungă de timp pe scenă fără să cânte, ci doar stând la locul său. Acest lucru se poate întâmpla din mai multe motive, de exemplu, în timpul unui program de concert, un muzician se poate afla între două piese muzicale pe care nu le cântă, sau poate avea loc un discurs lung...

Da, implică o muncă suplimentară, da, este obositor să fii acolo tot timpul, dar odată ce te obișnuiești, poate deveni parte din rutina ta zilnică, ceea ce, să recunoaștem, este cel mai satisfăcător pe termen lung, pentru că îți construiești brand-ul și publicul tău se poate conecta cu tine tot timpul...

Poate că cel mai important lucru pentru un muzician este să profite la maximum de caracterul internațional al profesiei sale. Poate că ar merita să postați atât în engleză, cât și în limba maternă...

Ca muzician, trebuie să fii obișnuit să fii tot timpul pe scenă, să fii privit și ascultat de oameni, poate chiar obișnuit să simți că acesta este mediul tău cel mai natural. Dar, să recunoaștem, fizic și psihic...

Muzica clasică și diversele perioade stilistice sunt direct legalte de istorie. Pentru că încerăm să redăm cât mai corect o lucrarea muzicală dar și pentru că acesta a fost compusă într-un anumit context, interpreții să confruntă cu adevărate provocări. ..

Putem să afirmăm cu ușurină că în muzica clasică esste loc pentru oricine, de la melomani până la interpreți. Totuți întrebarea multor adoleșcenți sau tineri este cum pot să treacă la următorul nivel când vine vorba despre cariera lor muzicală și cum pot ajunge interpreți de muzică clasică...

Pentru orice interpret de muzică clasică, instrumentul face parte din viața sa artistică și personală. Pentru că mulți tineri artiști țin foarte mult la instrumentul lor dar paote nu știu cum să aibă grijă de el corespunzător dorim sp venim în sprijinul vostru cu acest articol...

Arta stradală așa cum o cunoaștem noi astăzi în cazul muzicii clasice și nu numai se dezvoltă constant și câștigă o reputație din ce în ce mai bună în fiecare an. Chiar dacă aceasta a avut și poate încă are o reputație destul de proastă în unele țări, aceasta poate să fie o alternativă foarte bună pentru tinerii artiști care doresc să aibă un venit la început de drum sau care vor să câștige ceva bani în plus...

Trăin într-o lume a vitezei sau cel puțin așa afirmă majoritatea oamenilor și chiar artiștii. Cu siguranșă această afirmație este total adevărată și se fundamentează pe mentalitatea actualei societăți care dorește să obțină mult într-un timp relativ scurt...

Ca artist activ în domeniul muzicii clasice cu siguranță o să ai multe concerte pe care trebuie să le susții și chiar dacă crezi că studiul individual este singurul elemente de care trebuie să ți cont în momentul în care susții un concert trebuie să te contrazicem. Da, studiul este important pentru a putea prezenta un repertoriu de calitate și trebuie să muncești mult pentru ca totul să fie perfect dar mai ai si alte lucruri de făcut ca să fi pregătit pentru a susține un concert...

De multe ori afirmăm că muzica este arta care unește oamenii, chiar dacă de multe ori această afirmație se referă la publicul amator de muzică clasică, muzica unește în aceeași măsură și artiștii...

În ultimii ani avansul semnificativ al tehnologiei aduce noi elemente în viața cotidiană a fiecărei persoane, iar Muzica Clasică nu este lasată în urmă fiind integrată în viziunea celor care dezvoltă noi tehnologii. Ca să avem o idee cât mai clară despre ce înseamnă VR-ul dorim să vă prezentăm câteva informații generale pentru a înțelege acest concept...

Te-ai întrebat vreodată care este rețeta succesului pentru diverșii artiști din domeniul muzicii clasice? Cu siguranță toți sunt niște profesioniști desăvârșiți, dar oare acesta să fie singurul motiv pentru succesul lor...

În zilele noastre suntem puternic influențați de rețelele de socializare, devenind locul în care nu doar comunicăm cu prietenii sau căutăm persoane cunoscute și mai degrabă o mașinărie de marketing care ne influențează faorte mult în achiziționarea unor produse și de cele mai multe ori chiar ne influențează preferințele sau stilul de viață.

Întrebarea pe care și-o pun mulții artiști tineri la început de drum este: cât de mult valorează arta mea sau prestațiile mele pe șcenă? Calculul nu este unul simplu, dar venim în ajutorul vostru cu unele elemente care vă pot ghida în momentul în cacre stabiliți un preț relativ corect pentru munca voastră.

Educația muzicală a viitorilor instrumentiști dar și cea generală care pregătește viitorul public prezent în sălile de concerte reprezintă un element important în menținerea și dezvoltarea muzicii clasice. Cum metodele moderne care implică mai ales digitalizarea sunt folosite tot mai des în educație ne punem următoarea întrebare: Pot fi acestea benefice pentru viitorul muzicii clasice?